Η Μαριάννα Τόλη είναι μία πραγματική καλλιτέχνηςπολύπλευρη και πολυτάλαντη. Είναι μια Star της ελληνικής showbiz και ας φέρεται σαν να αγνοεί εντελώς αυτόν τον τίτλο. Αγαπητή στο ευρύ κοινό, με μια πορεία αξιοθαύμαστη, ζηλευτή και με διαρκείς εκπλήξεις παραμένει στα εγχώρια καλλιτεχνικά δρώμενα για περισσότερες από τρεις δεκαετίες. Ηθοποιός, απόφοιτη του Εθνικού Θεάτρου, ξεκίνησε την καριέρα της ερμηνεύοντας τον περίφημο Μύθο, του Χατζιδάκι, στη Λυσιστράτη με τη Μαίρη Αρώνη, στην Επίδαυρο. ‘Εκτοτε μοίρασε την αγάπη της σε πολλούς τομείς και πάντα με επιτυχία.
Τραγουδίστρια δημοφιλής με τραγούδια που ακόμα τραγουδιούνται, “Μάθημα Σολφέζ”, “Ζητάς”, “Πάμε για δουλειά”, “Κάποτε οι χαρές μας” κ.α. , με συμμετοχή στη Eurovision, και επιλεγμένες εμφανίσεις από τις μεγαλύτερες πίστες με ολοκληρωμένα shows σε μικρές μπουάτ , που ερμηνεύει με μια κιθάρα μοναδικά τραγούδια από όλο τον κόσμο.
Πρωταγωνίστρια στα μεγαλύτερα musicals που ανέβηκαν στην Ελλάδα, “Γλυκειά Ίρμα”, “Chicago”, “Sweet Charity”, “Annie”, “Marry Poppins”, αλλά και σε πρόζες που κέρδισε το υποκριτικό στοίχημα, “Το Κορίτσι του Αποχαιρετισμού”, ή “Η Ρωμαική Άνοιξη της κας Στόουν”, έδωσε ένα στίγμα ευαισθησίας και παράλληλα ελεγχόμενης δυναμικής. Έκανε τις πρώτες μουσικές εκπομπές στην ελληνική tv, πρωτού το show, γίνει καραμέλα, και κανείς δεν ξεχνά τις “Μουσικές Μεταμφιέσεις” , ‘η τον “Φίλο μας τον Κ.Ο.Κ.”. Ασχολείται για περισσότερα από είκοσι χρόνια με το παιδικό θέατρο, ενώ διετέλεσε διευθύντρια στο παιδικό στέκι του Εθνικού Θεάτρου, και σκηνοθέτησε μεγαλειώδεις παραγωγές όπως τον “Μαγικό Κόσμο της Αγάπης”το “Γύρο του Κόσμου σε Ογδόντα Μέρες”, το “Μυστικό Κήπο” , το “Μολυβένιο Στρατιώτη”. Μεταφράζει, ταινίες, θεατρικά, τραγούδια και μυθιστορήματα , διαβάστε την υπέροχη μετάφραση της στην “Επιστροφή στο Μπράιτσχεντ”του Έβελυν Βω, και φέτος επανήλθε με διπλό χτύπημα. Πρωταγωνίστρια σε μία από τις παραστάσεις που άρεσε περισσότερο σε κοινό και κριτικούς τα περίφημα “Οργισμένα Νιάτα” του Osborne, ενώ το video clip από το Leonardo’s Ring, που η ίδια τραγούδησε και έντυσε με στίχους, έκανε το απόλυτο ρεκόρ , για video promo , θεατρικής παράστασης. 110.000 views, σε λιγότερο από 3 μήνες, και έγινε διπλά πλατινένιο. Έχει χορογραφήσει, και έχει επιμεληθεί κοστούμια σε πολλές παραγωγές. Ζει με το γιό της , κοντά στο κέντρο. Ας την απολαύσουμε…
1.Κα Τόλη, η φετινή χρονιά σας βρίσκει νικήτρια. Ερμηνεύσατε την Άλισον, στα “Οργισμένα Νιάτα” και όλοι μίλησαν για μια από τις καλύτερες γυναικείες ερμηνείες της χρονιάς. Μιλήστε μας για το ρόλο, την πρόκληση και το έργο.
Νομίζω πως η νίκη για την οποία μιλάτε είναι μια νίκη όχι έναντι κάποιου άλλου αλλά έναντι του ιδίου του εαυτού μας και των περιορισμών του. Πάντα μου άρεσε να κουβαλάω μια αλήθεια που να είναι ορατή από τον θεατή, τον συνάνθρωπό μου και το άμεσο η ακόμα και το ευρύτερο περιβάλλον. Είναι όραμα να βρει κανείς την αλήθεια του, τουλάχιστον για μένα είναι. Ως εκ τούτου προσπαθώ να βρω την αλήθεια και σε ένα ρόλο χωρίς περιττά εξωτερικά τεχνάσματα. Η Άλισον με άγγιξε βαθιά γιατί είναι ένας ρόλος βαθύς και διέπεται από ακραία συναισθήματα. Αποδέχεται πράγματα που την πληγώνουν επειδή αγαπάει και όχι επειδή είναι αδύναμη. Ίσως περασμένα ανεβάσματα να την ήθελαν πιο υποτονική και πιο αδύναμη έρμαιο ενός βίαιου άντρα που την κακοποιούσε λεκτικά και όμως εκείνη έμενε. Ο Γιώργος Λιβανός όμως, σκηνοθέτης της παράστασης, την ήθελε πιο μαχητική και καθόλου άβουλη όπως την παρουσίασαν ακόμα και ξένα ανεβάσματα. Μου πήρε χρόνο να το καταλάβω και να το εκφράσω. Αυτός ο χρόνος όμως ίσως λειτούργησε υπέρ του ρόλου καθότι τα συναισθήματα πρώτα ενσωματώθηκαν μέσα μου και έγιναν ένα με μένα και μετά δειλά δειλά εκφράστηκαν προς τα έξω. Έτσι κατά κάποιο τρόπο ήταν αληθινά. Δεν απορρίπτω τις τεχνικές ενός ηθοποιού που κάνουν τη ζωή του εύκολη αλλά ίσως εγώ η ίδια να προτιμώ να βιώνω τον ρόλο αληθινά και έτσι να εξελίσσομαι συγχρόνως με το ρόλο. Αλλιώς θα βαριόμουν να παίζω το ίδιο πράγμα μέρα με τη μέρα. Όταν μπορείς να χωρέσεις μέσα σου πράγματα μη οικεία με τον χαρακτήρα σου αναγκάζεσαι να εξελιχθείς σαν άνθρωπος θες δε θές. Μπορεί να πει κανείς ότι μετά από αυτό το έργο βγήκα από ένα καβούκι και περπάτησα σε έναν άλλο κόσμο. Είμαι ευγνώμων που μου δόθηκε η ευκαιρία να έχω μια διαφορετική θέαση της ζωής που δεν είναι τόσο βολική.
2.Ένα έργο για τα προβλήματα των απανταχού νέων, και πόσο αυτά καθορίζουν την εξελικτική τους πορεία. Είναι αντιστικτικό για την εποχή μας το έργο και γιατί. Διαχρονικό;
Το έργο είναι υπέροχο με όλη τη σημασία της λέξης. Αν παιχτεί με πάθος ο θεατής συμμετέχει και λυτρώνεται μαζί με τους ήρωες. Η παράσταση στο Στούντιο Κυψέλης κατάφερε να λειτουργήσει τόσο βιωματικά που οι θεατές αντιδρούν σαν να ήταν οι ίδιοι οι ήρωες και να συμμετέχουν σε μία ψυχοθεραπευτική συνεδρία, αυτό που η ψυχολογία ονομάζει Ψυχόδραμα. Μισούν βαθιά τον πρωταγωνιστή για τη βία του προς την γυναίκα του, μισούν την Άλισον που γυρίζει πίσω σε έναν άντρα που είανι τόσο κακός μαζί της, μισούν την δεύτερη γυναίκα που μπαίνει ανάμεσά τους και αγαπούν τον φίλο που τους συμπαραστέκεται. Κατανοούν και συμπαθούν τον πατέρα που τελικά ξεφεύγει από τα πλαίσια μια στρατιωτικής αυστηρότητας κατανοώντας τις ανάγκες της κόρης του. Ταυτίζονται με τις αδυναμίες των ηρώων που λειτουργούν σαν καθρέπτης για παρόμοιες αδυναμίες που έχουν πιθανώς και οι ίδιοι και τις απαρνιόνται μισώντας τες σαν να μην είναι δικές τους. Στο τέλος με δάκρια στα μάτια παρατηρούν τους ήρωες να κάνουν τις υπερβάσεις τους και λυτρώνονται και οι ίδιοι καθώς υπερισχύει η αγάπη. Δε θα είχε νόημα να ανέβει αυτή η παράσταση για άλλη μια φορά αν δεν προσέφερε αυτό το κάτι που θα την διαφοροποιούσε από τόσες άλλες εξαιρετικές παραστάσεις του ίδιου έργου που παίχτηκαν στην Ελλάδα και στο εξωτερικό από καταπληκτικούς ηθοποιούς.
‘Όλα τα μεγάλα έργα είναι διαχρονικά και αν τα κοιτάξει κανείς με μια ψυχαναλυτική ματιά αντανακλούν όχι μόνο την εποχή τους αλλά και όλες τις εποχές, όχι μόνο τους χαρακτήρες του ίδιου του έργου αλλά και τις παθολογίες και τις διαταραχές που διέπουν τις προσωπικότητες των ανθρώπων γενικά. Είναι ένα διαχρονικό έργο γεμάτο ψυχολογικές αλήθειες. Τέτοια έργα ζουν αιώνια.
3.Η συνεργασία σας με τους συντελεστές της παράστασης;
Όταν η ηθοποιία ξεφεύγει από τα πλαίσια μια τεχνικής και γίνεται βίωμα η σύνθεση της ομάδας ενδυναμώνεται και αντέχει τσακωμούς και συμφιλιώσεις. Ακριβώς όπως και στο έργο. Κάναμε όλοι τις υπερβάσεις μας και γιαυτό το αποτέλεσμα είναι ιδιαίτερο. Ο Στέφανος Κακαβούλης ως Τζίμυ είναι τόσο οργισμένος που και να θέλει κανείς να μη συμμετέχει και να μην αντιδρά στο ρόλο του δεν μπορεί. Η εκφορά του λόγου του είναι εντελώς φυσική και ρέει αβίαστα καθώς και οι κινήσεις του. Η Γιώτα Κουνδουράκη ως η άλλη γυναίκα κεντάει την προσωπικότητα του ρόλου της με ένα εντελώς ιδιαίτερο τρόπο και είναι τόσο δυναμική που οι χαρακτήρες των δύο γυναικών εκτός από την αγάπη που υπερισχύει στο τέλος βγαίνουν ξεκάθαροι και απόλυτα διαφορετικοί. Ο Φίλιππος Κωνσταντίνος ήταν για μένα έκπληξη καθώς βγάζει μια ευαισθησία που συγκινεί σε κάθε παράσταση και έχει μια εντελώς φυσική και αυτός κινησιολογία που την θαυμάζω. Όσο για τον Αντώνη Τρικαμηνά η πείρα του και σπουδαία ηθοποιία του με κάνουν να νοιώθω, ακόμα και να μοιάζω σαν την πραγματική του κόρη.
4. ‘Αλισον και Κυρία Στόουν. Δυό συνεργασίες με τους Θεατρίνων Θεατές, και δυό ξεχωριστές ερμηνείες. Μιλήστε μας για τη διαφορά μεταξύ των δύο ρόλων.
Κατ αρχήν ευχαριστώ τον Γιώργο Λιβανό που είναι η αιτία και για τις δύο αυτές ερμηνείες και ευκαιρίες. Ίσως να μην είχα κάνει καμία από τις δύο αν μου τις είχε προτείνει εξ αρχής. Έμοιαζαν και οι δύο ρόλοι εντελώς ενάντια στη φύση μου. Με χρειάστηκε όμως και τις δύο φορές να σώσω μια κατάσταση. Πιο εύκολα μπαίνω στο ρόλο του σωτήρα παρά ενός ρόλου που μοιάζει ξένος προς εμένα. Τελικά και οι δύο ρόλοι ήταν μια σωτηρία για μένα την ίδια. Μέσα από αυτούς μεγάλωσα και διευρύνθηκαν οι ορίζοντές μου. Αν δεν επέμενε με τόση μανία δεν θα είχα κάνει κανέναν από τους δύο. Τον ευχαριστώ από καρδιάς. Δεν ξέρουμε ποιος ήταν ο σωτήρας τελικά.
5. Ο ηθοποιός καλείται να ερμηνεύσει και ο σκηνοθέτης να οριοθετήσει, να οραματιστεί. Πόσο δύσκολα συνδυάζονται αυτά τα δύο και ποιό τιθασεύεται πιο εύκολα, η ανάγκη του ηθοποιού να υπακούσει ή του σκηνοθέτη να δείξει;
Η μεγάλη επιτυχία μιας τέτοιας δύσκολης συνεργασίας είναι να είναι και οι δύο ανοιχτοί στις κεραίες του άλλου. Αν ο ηθοποιός πάει με τις ευκολίες του και επιμένει στην άποψή του θα χάσει μια άλλη θέαση των πραγμάτων που ο σκηνοθέτης έχει οραματιστεί και διδάσκει. Αν ο σκηνοθέτης εγκλωβιστεί στη δικτατορία της θέσης του χωρίς να αφήσει ένα παραθυράκι ανοιχτό στη δημιουργικότητα του ερμηνευτή του θα χάσει πολύτιμό υλικό που θα μπορούσε να του ήταν χρήσιμο. Και οι δύο πρέπει με δέος να παρακολουθούν ο ένας τον άλλον και με μεγάλη προσοχή και εγρήγορση να αρπάζουν τις ευκαιρίες που δίνει ο ένας στον άλλον. Αν ο εγωισμός εισχωρήσει και οι διαφορές η οι διενέξεις κρατήσουν παραπάνω από μια στιγμή, όση δηλαδή χρειάζεται κανείς για να διακρίνει το σωστό από το λάθος τότε χαλάει η συνταγή. Πρωτίστως όμως ο σκηνοθέτης πρέπει να έχει μεγαλύτερη διάκριση από τον ηθοποιό. Σε όλους μας θα πρέπει να αρέσει και να υπακούμε και να διδασκόμαστε με ταπεινοφροσύνη. Αλλιώς χάνεται πολύτιμος χρόνος.
6.Φέτος μας εντυπωσιάσατε με μια ευαίσθητη ερμηνεία σε ένα σύγχρονα κλασσικό έργο. Έχετε όμως χαρακτηριστεί σαν μια από τις πιο χαρισματικές ηθοποιούς για musical. Δύσκολο είδος και αυτό, και απαιτητικό. Τελικά τι σας αγγίζει περισσότερο;
Κατ αρχήν ευχαριστώ για τα καλά λόγια. Πάντα είναι ωραίο να ακούς ότι προσέφερες κάτι ιδιαίτερο στην χώρα σου. Το μιούζικαλ είναι μεγάλη αγάπη. Το υπηρέτησα με πάθος από τα μικράτα μου που λένε. Το κατέχω από την καλή και από την ανάποδη, θα το σκηνοθετούσα και θα το έπαιζα με τα μάτια κλειστά, αλλά αυτό που με αγγίζει πραγματικά και που κάποτε δεν με άγγιζε όσο τώρα είναι να παίζω ρόλους και να εξελίσσομαι μέσα από αυτούς. Η πρόκληση που μου φαίνεται δύσκολη είναι να μάθω να χρησιμοποιώ το σώμα μου χωρίς την υποστήριξη μιας μουσικής που με κάνει και πάλλομαι χωρίς προσπάθεια και χωρίς άγχος. Στο μιούζικαλ αυτό μου φαίνεται πανεύκολο. Αλωνίζω και τελειώνει το θέμα. Με κινεί η μουσική. Στην πρόζα τα πράγματα για μένα δεν είναι τόσο εύκολα. Η κίνηση πρέπει να φτάσει στο σώμα φυσικά όπως και τα συναισθήματα που μου φαίνονται και αυτά εύκολα να εκφραστούν. Αν καθόμουνα ακίνητη και έπρεπε να εκφράζω αλήθειες θα μου φαινόταν πολύ πιο εύκολο από το να εκφράζουν και οι κινήσεις μου τις ίδιες αλήθειες. Η έλλειψη της μουσικής που με συνεπαίρνει στο μιούζικαλ και με λυτρώνει μέσω του χορού είναι το καινούργιο μου μάθημα για την πρόζα.
7 .Οι φορές που σας απολαύσαμε με την κιθάρα σας , έχουν χαραχτεί βαθιά στη μνήμη μας, όπως αυτή η μαγική συναυλία με το Γιάννη Φίλια. Γιατί δεν γίνεται συχνότερα;
Νομίζω πως είναι ο φόβος πως δεν θα μπορέσουμε να το επικοινωνήσουμε σωστά για να γεμίζουμε τις αίθουσες. Καμιά φορά τα μαγικά και λεπτεπίλεπτα πράγματα δεν κραυγάζουν σαν ντουντούκες στους επαρχιακούς δρόμους. Χρειάζεται και το περιβάλλον να εκλεπτυνθεί για να τραβήξει τα βήματα του κόσμου προς την μαγεία και την λεπτότητα. Η Ελλάδα των τελευταίων χρόνων δεν διακρίνεται για τέτοιες λεπτότητες. Παρόλα αυτά εκείνοι που ήρθαν σε αυτή την υπέροχη συναυλία η στις βραδιές της μελοποιημένης ποίησης που έγιναν πάλι στο Στούντιο Κυψέλης με πρωτοβουλία του Στέφανου Κακαβούλη και ζεστή φιλοξενία του Γιώργου Λιβανού έδειξαν πως ο κόσμος διψάει για ποιότητα ευαισθησία και μαγεία. Είναι ένα φως ελπίδας.
8. Με τέτοια φωνή, τόσο μικρή δισκογραφία. Ο λόγος;
Η φωνή μου είναι ιδιαίτερη. Είναι λυρική με πολλές οκτάβες και ευαίσθητη. Ερμηνεύει μπαλάντες . Μου αρέσει να τραγουδάω στα ύψη σαν να βρίσκομαι μακριά από κάτι γήινο η ακόμα και Ελληνικό. Αυτό πληρώνω. Αν ήμουν στο εξωτερικό αυτή η φωνή θα ήταν αποδεκτή. Δεν έχει το τυπικό Ελληνικό ηχόχρωμα που απαιτείται για να τραγουδηθούν τα τραγούδια των ελλήνων συνθετών. Είναι μια φωνή για μιούζικαλ και για ευαίσθητες μπαλάντες. Όταν μου δόθηκε η ευκαιρία να υπογράψω ένα συμβόλαιο με την μεγαλύτερη δισκογραφική εταιρία στην Ελλάδα επειδή έπαιζα στο θέατρο τότε το αμέλησα. Δεν μου ξαναδόθηκε η ευκαιρία και δεν το κυνήγησα.
9. Θέατρο ή τραγούδι και πως ορίζεται το “ερμηνεύω” στις δύο εκφάνσεις τέχνης.
Στο θέατρο «ερμηνεύω» τη λέξη, το συναίσθημα . Στο τραγούδι όμως και στο μιούζικαλ υπάρχει κάτι που ρέει κάτω από τις λέξεις και που μας στηρίζει στην ερμηνεία. Οι μελωδίες που αγγίζουν την καρδιά μας είναι σαν την αρμονία που νοιώθουμε όταν παίζουμε στο θέατρο με έναν καλό ηθοποιό που μας χαρίζει με γενναιοδωρία το δώρο της συνύπαρξης. Η μελωδία κάτω από τον στίχο είναι η αγάπη που ρέει και μας κινεί να ερμηνεύσουμε ένα ντουέτο ερωτικό που συγκινεί. Η μουσική είναι η γλώσσα των αγγέλων.
10. Γράφεται στίχους μοναδικά. Όπως στο Chicago, που ο Ταχτσής είχε πει πως μόνο εσείς μπορείτε να αποδώσετε τέλεια τραγούδια στιχουργικά σε μετάφραση. Μεγάλο εύσημο. Μιλήστε μας για αυτή σας την ιδιότητα.
Όταν γράφεις στίχους και μεταφράζεις τραγούδια που θα τραγουδηθούν πρέπει να ξέρεις μουσική και πρέπει να ξέρεις να τραγουδάς αλλιώς θα πέσεις στο λάθος που κάνουν πολλοί, κυρίως παλαιότερα, που παρατονίζουν τις λέξεις και δε ρέει η μουσική και ο στίχος. Κάθε νότα είναι και μία συλλαβή και κάθε νότα έχει τον τονισμό της όπως και η κάθε λέξη. Οι τονισμοί πρέπει να συνυπάρχουν σωστά και όχι επειδή βαριόμαστε η μας βολεύει να παρατονίζουμε τις λέξεις η να προσθέτουμε νότες στις λέξεις που διαλέγουμε γιατί δεν βρίσκουμε άλλες. Ίσως είναι από τις λίγες φορές που θυμώνω στη ζωή μου. Όταν χαλάει η τελειότητα και αρμονία των στίχων που μας έρχεται από τα ξένα μιούζικαλ. Η αλήθεια είναι πως ποτέ η μετάφραση δεν θα είναι τόσο άρτια όσο το πρωτότυπο αλλά πρέπει να σπάμε το κεφάλι μας για να βρούμε την καλύτερη λύση. Οι μονοσύλλαβες αγγλικές λέξεις δύσκολα μεταφράζονται στις πολυσύλλαβες ελληνικές. Για κάποιο λόγο που δεν γνωρίζω είχα πάντα αυτή την ευκολία και οι μεταφράσεις γίνονται συνήθως με μια ταχύτητα που ξαφνιάζει ακόμα και μένα. Εκτός από τους υπότιτλους των Αθλίων. Η ευθύνη που ένοιωσα για αυτό το αριστούργημα με έκανε να ξενυχτήσω μήνες ολόκληρους και ακόμα ανησυχώ ότι δεν το απέδωσα στην τελειότητα του. Ακόμα ουρλιάζω μέσα μου με πάθος: «Αχ αυτή τη λέξη να την είχα μεταφράσει αλλιώς.!»
11.Leonardo’s Ring. Ένα δύσκολο για την Ελλάδα εγχείρημα ένα παγκόσμιο αλλά και ελληνικό hit. Συντελέσατε κατά πολύ με το τραγούδι σας και τη μουσική σας επιλογή στην επιτυχία του έργου. Μιλήστε μας γι ΄αυτό και το ρεκόρ του video promo.
Ξέρετε, δεν είμαι σίγουρη ότι η επιτυχία του τραγουδιού οφείλεται ακριβώς σε μένα. Μάλλον οφείλεται στα καλοσχηματισμένα γυμνά κορμιά των πρωταγωνιστών του video promo. Aν είχα βάλει στο u tubeμόνο του το τραγούδι που τραγούδησα, όσο ωραίο και να ήταν δεν θα είχε αυτό το ρεκόρ. Ίσως αν γδυνόμουνα και εγώ να αποδεχόμουν μέρος της επιτυχίας! Χι χι! Οπότε ας συγχαρούμε εκείνους που το έφτιαξαν και που τόλμησαν και να πω ευχαριστώ που το Leonardo’s Ring ήταν η αιτία να μεταφράσω και να ερμηνεύσω ένα τόσο αξεπέραστο τραγούδι. Το αγάπησα.
12. Η συνεργασία σας με το Γιώργο Λιβανό;
Χρόνια πριν ένας νέος μπήκε στο καμαρίνι μου και μου έφερε ένα βιβλίο όμορφα δεμένο. Εκεί με κόπο είχε συγκεντρώσει ότι είχε γραφτεί και δημοσιευτεί για μένα. Έξω είχε τυπωμένα με χρυσά γράμματα μια φράση που είχα ακούσει και είχα επαναλάβει από τον μεγάλο ψυχίατρο Καρλ Γιούνγκ. «Τίποτα δεν είναι τυχαίο ούτε τυχερό.» Η συνάντηση μου με το Γιώργο δεν είναι τυχαία. Είναι σημαντική γιατί δημιουργήθηκε μεταξύ μας μια σχέση που αντέχει στις δοκιμασίες και στα σκληρά κύματα της καλλιτεχνικής ζωής. Δεν υπάρχει δούνε λαβείν μεταξύ μας. Καμιά φορά με εξιδανικεύει και καμιά φορά απελπίζεται που δεν βλέπω τα πράγματα με το δικό του το μάτι αλλά σέβεται τον ιδιόμορφο και μη φιλόδοξο χαρακτήρα μου. Εγώ πάλι αγαπώ το πάθος του για την τέχνη και τον έρωτα που έχει για το θέατρο, τους αγώνες και τις θυσίες του για να κρατήσει μια δική του θεατρική γωνιά που εκεί φιλοξενεί και σκηνοθετεί τόσους ηθοποιούς. Ίσως να μη είχα παίξει πρόζα ποτέ αν δεν τον είχα γνωρίσει. Του το χρωστώ. Τον έχω δει να κάνει ατέλειωτες υπερβάσεις που άλλος δεν θα τις άντεχε μόνο και μόνο γιατί αγαπάει τη δουλειά του. Θαυμάζω αυτό τον μόχθο. Τον σέβομαι σα σκηνοθέτη και θα ήθελα να τον ξαναδώ να παίζει. Τις φορές που παίξαμε μαζί στο Εθνικό, στην Κυρία Στόουν και στο Άννυ ένοιωσα πόσο πραγματική είναι η προσήλωση του στο θέατρο. Οι παύσεις του έλεγαν πολλά. Οι παραστάσεις του είναι πάντα ιδιαίτερες και τόσο δύσκολες για τον χώρο που έχει διαλέξει που καταφέρνουν να γίνονται επιτεύγματα.
13. Από το Εθνικό θέατρο, ως σήμερα βλέπουμε μια σταθερότητα στους συνεργάτες σας. /Λιβανός, Βολίδη, Πασχαλίδης, Φίλιας, Ολυμπίου, Κουκουλομμάτης, Κουζίτσκιν, Θεοδοσιάδης κ.α. / άτομα που κάνουν προσωπική πετυχημένη καριέρα αλλά φαίνονται στενά συνδεδεμένοι με σας.Πιστεύετε στις παρέες ή σας διευκολύνει συναισθηματικά να εργάζεστε με την ομάδα σας;
Μοιάζει να είμαι πιστή στους συνεργάτες μου μέχρι τώρα και να τους εκφράζω έτσι την ευγνωμοσύνη μου . Δυστυχώς δεν δουλεύω μόνο για το συμφέρον μου. Το μυαλό μου δεν κάνει ποτέ τέτοιες σκέψεις. Δεν κάνω αυλές ποτέ, δεν κάνω πηγαδάκια γεμάτα κόλακες για να με συντηρούν. Δεν παίρνω συνεργάτες γιατί είναι εμπορικοί. Συνεργάζομαι μόνο με όποιον έχει ταλέντο και κατανοεί και βιώνει την μεγάλη ευαισθησία που νοιώθω για τα πράγματα γύρω μου και που κατανοεί με ταχύτητα αυτό που θέλω να εκφραστεί. Οπότε ας πούμε ότι με εκφράζει η ομάδα. Ενίοτε πρέπει να ανανεώνεται άλλα το ταλέντο και μόνο το ταλέντο είναι το κριτήριο και όχι αν με αγαπούν η αν θα μου φέρουν εμπορικό κέρδος. Σέβομαι την τέχνη και όχι το κέρδος.
14. Θέατρο και πολιτική. Θα σας ενδιέφερε μια τέτοια προοπτική;
Καθόλου. Το θέατρο είναι αλήθεια και η πολιτική ψέμα.
15 . Πως περνά η Μαριάννα τον ελεύθερο χρόνο της. … Έχει;
Έχει…πλάκα. Έχει ενθουσιασμό. Έχει σθένος. Έχει ζωντάνια. Έχει ευθύνη και σοβαρότητα. Έχει έναν έρωτα για τη ζωή και την γνώση και πρωτίστως έχει ένα γιό!
16. Ο έρωτας πόσο καθορίζει τη ζωή σας και τις σχέσεις σας.
Ο έρωτας είναι το ύψιστο αγαθό. ‘Όταν δεν μας κάνει τη χάρη να τον έχουμε ενσωματωμένο στο πρόσωπο ενός ανθρώπου που τότε γίνεται η κινητήριος δύναμη της ζωής μας και όλα μας φαίνονται εύκολα, τότε πρέπει να φροντίσουμε να τον ενσωματώσουμε στην τέχνη, στις φιλίες μας, στα δημιουργήματά μας και σε ότι εκφράζουμε. Λέγεται ΟΡΜΗ ΖΩΗΣ.
17. Έρωτας ή γάμος; Συνδυάζονται;
ΟΧΙ.
18. Τι ψάχνει η Μαριάννα σήμερα.
Όταν ψάχνεις με μανία κάτι συνήθως δεν το βρίσκεις, κοιτάς σε λάθος μέρη, ψάχνεις λάθος πράγματα. Αφήνω τα πράγματα να ψάχνουν εμένα. Αυτά ξέρουν καλύτερα. Εγώ απλώς χρησιμοποιώ τη διάκριση μου. Ποια θα αφήσω να μου ξεγλιστρήσουν και ποια θα κρατήσω στην αγκαλιά μου. Το σύμπαν ξέρει τι στέλνει και γιατί. Είμαστε τα εργαλεία του.
19. Ποια τα επόμενα σας σχέδια.
Νομίζω πως ο ρόλος της Άλισον δεν έχει κάνει ακόμα τον κύκλο του. ΤΑ ΟΡΓΙΣΜΕΝΑ ΝΙΑΤΑ παίχτηκαν πολύ λίγο. Κάθε μέρα την συναντώ σε διαφορετικά μέρη της ψυχής μου και την ανακαλύπτω. Δεν θα ήθελα να την αποχωριστώ πριν την γνωρίσω εντελώς. Ίσως το έργο συνεχιστεί.
Τα υπόλοιπα είναι ακόμα στη σκιά της δημιουργίας.
20. Οι ρόλοι που θέλετε να παίξετε;
Ω, Θεέ. Τώρα που αγάπησα το θέατρο; ….Όλους!
21. Ποιο ρόλο θέλετε να ερμηνεύσετε αλλά δε θα τολμήσετε και γιατί;
Θα ήθελα να τολμήσω να ερμηνεύσω ένα ρόλο που θα με έβγαζε εντελώς από την εικόνα της ευαίσθητης καλής, ρομαντικής και τελειομανούς Μαριάννας . Ένα θηλυκό που θα βίωνε την απόλυτη φύση του και θα είχε συναίσθηση της δύναμής του και της ανηθικότητάς του…. στην άλλη ζωή!
22. Ποιο το πιο αγαπημένο σας τραγούδι;
Αδυνατώ να απαντήσω ….είναι τόσα, μα τόσα πολλά αυτά που με καθηλώνουν στη σιωπή για να τα ακούσω…
23. Μια ευχή για το μέλλον.
Να ζούμε με καρδιά και όχι με εγωισμό με ευγνωμοσύνη και όχι με αχαριστία. Ο μόνος τρόπος για να θεραπεύσουμε τον κόσμο μας και τους γύρω μας που νοσούν. Και σας βεβαιώ αυτό δεν είναι μια ρομαντική δήλωση ούτε μελό. Είναι κάτι που θα προωθούσε την τέχνη και την ανθρωπότητα σε υψηλότερα επίπεδα δημιουργίας. Σας ευχαριστώ.
Σας ευχαριστούμε για το χρόνο και την παραχώρηση της συνέντευξης.Nicko Kalamakides για το GayHelas.gr
